Yoko Taroは、ビデオゲームに革命をもたらした傑作としてICOを称賛します
Nier：AutomataとDrakengardの背後にある先見の明のあるYoko Taroは最近、ビデオゲームに対するICOの深い影響について芸術的な媒体として議論しました。 2001年にPlayStation 2のためにリリースされたICOは、ミニマリストの審美的で刺激的な言葉のないストーリーテリングでカルトステータスをすぐに獲得しました。
Taroは、ゲームの革新的なコアメカニックを強調しました。手を握ってヨルダを導きます。彼は、「 ICOが女の子のサイズのスーツケースを運ぶことをあなたに任せたなら、それは非常にイライラするだろう」と指摘した。別のキャラクターをリードするこの単純な行為は、画期的で、ゲームの相互作用の確立された挑戦的な規範でした。
当時、成功したゲームデザインは、単純なビジュアルでもゲームプレイを魅力的に優先していることがよくあります。基本的なキューブを考えてください。 ICOはこれに反し、純粋に機械的な革新よりも感情的な共鳴とテーマの深さを優先しました。 Taroは、 ICOが芸術と物語が単なる窓のドレッシングではなく、ゲーム体験に不可欠である可能性があることを証明したと考えています。
ICOを「エポック作り」と呼び、サロは微妙な相互作用と大気設計を通じて深遠な意味を伝える能力を称賛し、ゲーム開発のコースを根本的に変えました。
ICOを超えて、TaroはUndertale （Toby Fox）とLimbo （PlayDead）を等しく影響力のあるタイトルとして引用しました。これらのゲームは、インタラクティブメディアの表現力のある可能性を拡大し、ビデオゲームの深い感情的および知的影響に対する能力を示したと主張しました。
これらのゲームに対するTaroの感謝は、彼自身の作品の創造的な井戸に関する貴重な洞察を提供し、ビデオゲームの継続的な進化を強力で多才な芸術形式としてさらに強調します。
