드래곤 에이지 : 솔라의 실현되지 않은 비전
초기 드래곤 에이지: 베일가드 컨셉 아트가 더욱 복수심에 불타는 솔라를 드러냅니다
전 바이오웨어 아티스트 Nick Thornborrow의 컨셉 스케치는 드래곤 에이지: 더 베일가드에서 솔라스의 캐릭터 진화를 엿볼 수 있습니다. 스토리 아이디어를 브레인스토밍하는 데 사용되는 비주얼 노벨을 위해 처음에 제작된 이 스케치는 최종 게임에서 솔라스의 묘사와 그의 초기 구상 사이의 극명한 대조를 보여줍니다.
드래곤 에이지: 인퀴지션에서 도움이 되는 동료로 처음 소개된 솔라스는 나중에 베일을 파괴하려는 배신적인 계획을 밝혔습니다. 이 계획은 베일가드의 중심 갈등을 형성한다. 그러나 Thornborrow의 예술은 훨씬 더 노골적으로 적대적인 솔라스를 묘사하여 복수심에 불타는 신의 페르소나를 보여줍니다.
장막을 깨뜨리려는 솔라스의 시도와 같은 일부 장면은 컨셉과 최종 제품 간에 대체로 일관성을 유지하는 반면, 다른 장면에서는 상당한 차이를 보여줍니다. 최종 게임에서는 솔라스를 주로 조언자로 묘사하며 꿈을 통해 주인공과 소통합니다. 그러나 컨셉 아트에서는 종종 그를 거대하고 그림자 같은 인물로 묘사하여 게임 이벤트에 더욱 직접적이고 사악한 개입을 암시합니다. 이러한 변화를 둘러싼 모호함은 이 장면이 실제 사건을 나타내는 것인지 아니면 단순히 루크의 꿈을 나타내는 것인지에 대한 의문을 남깁니다.
드래곤 에이지: 드레드울프에서 게임 제목이 변경된 것과 분할 사이에 거의 10년의 공백이 있다는 점을 고려하면 컨셉 아트와 최종 게임의 불일치는 놀라운 일이 아닙니다. 분기된 내러티브 경로를 탐구하는 시각 소설인 Thornborrow의 공헌은 스토리 아이디어를 개발 팀에 전달하는 데 중요한 도구 역할을 했습니다. 100개가 넘는 스케치가 공개되면서 팬들은 게임 개발과 Solas 캐릭터의 진화에 대한 매혹적인 비하인드 스토리를 볼 수 있습니다. 이러한 극명한 차이는 베일가드 제작 과정에서 발생한 중요한 서사적 변화를 부각시킵니다. 리륨 단검과 같은 핵심 요소를 강조하는 컬러 액센트가 있는 주로 흑백의 이미지는 이러한 진화를 생생하게 보여줍니다.
