導演瑞安·庫格勒（Ryan Coogler）的最新電影《罪人》（Sinners）超越了典型的吸血鬼恐怖範圍，這使觀眾沉浸在1930年代的密西西比州和使用藍調的生動環境中，這種類型曾經被譴責為“魔鬼的音樂”，以深深地討論其主要是非裔美國人的生活。邁克爾·喬丹（Michael B.

埃里克·戈德曼（Eric Goldman）在他對IGN的熱情評論中讚揚了這部電影的恐怖和音樂獨特融合：“除了血紅蛋白吸血鬼渴望之外，罪人還從其靜脈中流動音樂，從Sammie [Miles Caton]和當地音樂家Delta Slim（Delroy Lindo）的藍調開始。高盛（Goldman）強調了庫格勒（Coogler）如何將音樂用作鏡頭來檢查其對不同世代的人的深遠影響，即使他們不知道自己的文化血統。這部電影還以傑克·奧康奈爾（Jack O'Connell）為雷姆米克（Remmick），這是一位迷人而有魅力的吸血鬼領袖，他的背景故事與愛爾蘭民間音樂交織在一起，創造了豐富的聲音和故事的掛毯。

庫格勒巧妙地將非裔美國人的布魯斯和愛爾蘭民間音樂編織成敘事，用它們來闡明人類和吸血鬼角色的共同痛苦歷史。這些音樂元素在傑出的作品中達到頂峰，正如高盛所指出的那樣，使“罪人”音樂相鄰'“”，並有力地演示了音樂如何超越時間並使創作者永生。

在最近對IGN的採訪中，瑞安·庫格勒（Ryan Coogler）討論了布魯斯和愛爾蘭音樂在“罪人”中的意義，這部電影令人難忘的佈景，以及為什麼吸血鬼小人雷姆米克（Remmick）對他個人有意義地寫作，就像基爾蒙（Killmonger）在《黑色豹》中一樣。採訪已被編輯為清晰。

瑞安·庫格勒（Ryan Coogler）：藍調音樂，對於這些角色，是對他們充分人性的肯定。它與教會緊密相關，但它不僅包含靈魂，而且還包含肉體，承認生活帶來的痛苦，性慾和憤怒。這是反對這些人在一代人面臨的壓迫局勢的叛亂，但這也是對他們的美麗和韌性的慶祝。藍調在Juke關節中提供了一個安全的空間，人們可以在沒有社會判斷的限制的情況下表達自己的真實自我。

IGN：您對吸血鬼社區的閱讀是什麼？他們將所有這些不同種族和背景的人召集在一起，但現在他們是集體而不是個人。人們可能可以解釋這意味著什麼。

瑞安·庫格勒（Ryan Coogler）：我希望“罪人”在個人層面上引起觀眾的共鳴。電影於4月18日上映後，它就成為他們的解釋。寫作雷姆米克（Remmick）是吸血鬼對手，對我來說是一個深刻的個人經歷，就像基爾蒙（Killmonger）在《黑豹》中一樣。我很高興探索一個違反期望的吸血鬼大師的概念，儘管最初對他對種族的看法產生了最初的恐懼和誤解，但與他選擇在周圍的人們有了更深刻的聯繫。

有史以來25部最佳的吸血鬼電影

26張圖像 IGN：這部電影中我最喜歡的兩個序列是兩個大型秀場音樂表演。 Juke關節一，然後吸血鬼也得到了它們。

瑞安·庫格勒（Ryan Coogler）：這些場景是電影的核心，展示了獎學金和愛情。這對於理解電影關於被壓迫社區的韌性和叛亂的信息至關重要。在面對逆境的情況下，Juke Hoce和Irish Step Dance序列代表了反抗和文化表達的行為。探索這些主題並創造沉浸式體驗，這使電影院的奇特和興奮與少年時代的奇妙和興奮相呼應，這真是令人興奮。

罪人畫廊

12張圖像 IGN：Juke聯合序列特別驚人，因為它是單人的上演。您正在玩時間，並且也展示了文化跨界。從視覺上看，您向我們展示了音樂是如何永恆的，或者至少它在人們中帶來的是永恆的。您在什麼時候意識到自己想在那個場景中玩時間？

瑞安·庫格勒（Ryan Coogler）：在寫作過程中，與時間一起玩的想法是出現的。我想捕捉見證藝術表演的超越感，這是一種普遍的人類體驗。我的目的是使用電影技術，以只有電影才能傳達這種感覺，這強調了為什麼Juke聯合文化是為拒絕自由和歡樂的人而發展的一種表達形式。

IGN：後來有第二次巡迴演出音樂表演，它是從吸血鬼的角度使用傳統的愛爾蘭民間音樂的角度來看。

瑞安·庫格勒（Ryan Coogler）：愛爾蘭民間音樂，像布魯斯（Blues）一樣，體現了對比度的掌握。它以活力和隱藏的含義講述了令人心碎的故事，就像非洲和愛爾蘭文化中所顯示的韌性一樣。在“罪人”中，這種音樂反映了吸血鬼和人類角色的共同經歷，儘管外在的差異，但仍強調了他們的聯繫。這是關於即使面對逆境的慶祝生活，這一主題與電影的敘述深深地共鳴。